Nova sede do Brazilcartoon

Foi inaugurada, no dia 31 de março, em Montes Claros, a Galeria Internacional de Artes Márcio Leite. Com localização privilegiada, na principal avenida da cidade, o espaço abriga também a sede oficial do Brazilcartoon, portal com mais de um milhão de acessos. 


Em parceria com a Revista Tempo, a galeria foi aberta com exposição em homenagem aos 20 tops que fizeram a diferença em 2010. Cada uma das personalidades escolhidas foi retratada por Márcio Leite, que usou o vanguardismo da pop art. O evento contou com a presença do ilustre cartunista Maurício Ricardo, convidado de honra. Para Leite o trabalho valeu a pena. 


“ Foram 4 meses focado neste projeto, que é a realização de um sonho. Agora, volto minha atenção também ao portal Brazilcartoon e quero aproveitar para agradecer aos amigos cartunistas que estão participando do portal. Em especial agradeço o extraordinário Jbosco - PA, que neste período continuou atualizando o Brazilcartoon incansavelmente ”. – conclui Leite.

Fonte: Brazil Cartoon

Até mais!

Abril no CCJ Ruth Cardoso

Atividades incluem palestras e workshops em diversas áreas dos quadrinhos e bate-papo com o quadrinhista Laerte

Durante todo o mês de abril acontecerá no CCJ Ruth Cardoso, uma programação com diversas atividades que envolvem o universo das histórias em quadrinhos.

Já comentamos aqui sobre o Programa de Formação em HQ e Zine, que é dirigido a jovens, educadores e demais interessados, que por meio de debates, palestras e oficinas os participantes terão contato com autores e pesquisadores renomados e poderão se apropriar das linguagens que integram HQs, fanzines, entretenimento e conhecimento. A curadoria é de Gazy Andraus, professor da FIG-UNIMESP, autor e editor de HQs independentes, pesquisador do Observatório de HQ da USP e doutor em Ciências da Comunicação (ECA/USP).

Confira mais uma vez a programação completa para os fãs e admiradores da arte de seqüencial:

Oficina de Personagens de Quadrinhos e Revistas Independentes
O público aprenderá a elaborar um personagem a partir de noções como características do personagem, ambientação e figurino. Ao final, as criações poderão ser publicadas em mini-fanzines ou webcomics. Com: Will, artista gráfico e quadrinista, criador do personagem Sideralman e do mini-fanzine “Subterrâneo”.
Dia 09/04, sábado, das 10h30 às 13h. HQteca. | 20 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Diálogos: Laerte
O público tomará contato com a fértil trajetória artística de um dos maiores autores de HQ do Brasil: desde a época da revista “Balão” até a atualidade, passando pelos “Piratas do Tietê”, pelas tiras e pela TV. Uma emocionante viagem quadrinística deixará jovens e educadores um pouco mais próximos da produção brasileira.
Dia 09/04, sábado, das 15h às 17h. Espaço Sarau. | 50 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Oficina: Webcomic
Serão abordados os melhores modos de publicação de quadrinhos na Internet e de gestão deste tipo de produção: as licenças de uso livre, copyleft e creative commons, e as diversas possibilidades de capitalização de recursos. Com: Cadu Simões, historiador e criador do personagem “Homem-Grilo”.
Dia 14/04, quinta, das 16h às 18h30. Sala de Projetos. | 15 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Mesa-Redonda: Dos Fanzines à Fanzinoteca
Os convidados apresentam experiências que demonstram o potencial das fanzinotecas para a criação e manutenção da produção de revistas independentes. Com: Flávio Grão, educador e fanzineiro, autor do “Manufatura”; Douglas Utrescher, criador do I Anuário de Fanzines; e Fábio Tatsubô, criador da 1ª. Fanzinoteca Brasileira de São Vicente e da Fanzinoteca de Santos.
Dia 17/04, domingo, 14h às 16h. Espaço Sarau. | 50 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Exibição e bate-papo: Fanzineiros – Projeto e Continuidade Apresentação do vídeo-documentário “Fanzineiros do Século Passado”, seguida de bate-papo com o produtor do vídeo e fanzineiro Márcio Sno.
Dia 21/04, quinta, 14h (vídeo); 16h (palestra). Espaço Sarau. | 50 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Palestra: HQs – Um Potencial De Informação Inexplorado
Dirigida a educadores e demais interessados, a palestra aprofundará a linguagem dos quadrinhos como fonte de conhecimento e estímulo à leitura. Com: Maria Alice Caputo, mestre em Ciências da Comunicação e pesquisadora do Observatório de Histórias em Quadrinhos da ECA/USP.
Dia 23/04, sábado, das 10h30 às 12h30. Espaço Sarau. | 50 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Oficina: A Construção da Caricatura
Oficina de elaboração de caricaturas com o experiente cartunista Bira Dantas.
Dia 01/05, domingo, das 10h30 às 13h. Espaço Sarau. | 20 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Palestra: Quadrinhos no Brasil e na Ásia – A Nova Onda e a Invasão Coreana
O premiado cartunista Bira Dantas apresenta um panorama da produção de caricaturas no Brasil, fazendo um paralelo com as criações na China e na Coréia.
Dia 01/05, domingo, das 14h30 às 16h. Espaço Sarau. | 50 vagas. Inscrições na recepção do CCJ.

Para mais informações sobre o CCJ Ruth Cardoso, clique aqui.

Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso
Av. Deputado Emílio Carlos, 3641 – Vila Nova Cachoeirinha
(11) 3984-2466

Fonte: Impulsohq

Até mais!

Site aluga obras de arte a colecionadores

Proposta é ajudar colecionador iniciante e artistas que não conseguem expor em galerias, diz criadora.

Site Artsicle foi criado pelos amigos Scott Carleton e Alexis Tyron

Um site criado por uma dupla de americanos está alugando obras de arte a colecionadores, por preços acessíveis.

A proposta do serviço, chamado Artsicle, é ajudar o colecionador principiante a perder o medo de comprar e, também, oferecer espaço a artistas jovens que não conseguem expor em galerias.

Segundo uma das fundadoras do site, Alexis Tyron, 20% dos clientes compram a obra alugada após um mês. Ela dirige o serviço com o amigo Scott Carleton.

Falando à BBC, Tyron, de 24 anos, disse que decidiu criar o serviço após tentar, sem sucesso, comprar um quadro em uma galeria de Nova York.

Ela foi ao estabelecimento com seu talão de cheques mas a galeria não parecia muito interessada em vender à colecionadora iniciante.

"Queriam que eu voltasse outro dia e os únicos horários disponívels eram nas terças à tarde", explicou.

Tyron explicou que trabalhava, não podia voltar numa terça à tarde e estava tentando gastar US$ 1 mil na galeria."Eu, uma jovem profissional, simplesmente não conseguia ser levada a sério pelas galerias, e meus amigos estavam tendo o mesmo tipo de problema".

Medo de Arte
No Artsicle, apreciadores da arte podem, por US$ 50 por mês, escolher um quadro, escultura ou gravura das coleções de 30 artistas - alguns emergentes, outros mais estabelecidos - e pendurá-las em suas casas até decidirem se gostam ou não das obras.

Se concluírem que gostam da peça, podem comprá-la. Os preços variam entre US$ 500 e US$ 5 mil. Se não quiserem comprar, podem devolver a obra e alugar outra.

Um dos objetivos do site Artsicle é acabar com o medo de se comprar arte online.

"A ideia é permitir que o colecionador conviva com a arte por um período e tenha tempo de decidir se realmente gosta da obra e se quer investir nela", disse Tyron.

Jovens Artistas

Para o artista que inicia sua carreira, vender sua obra e conseguir o aval de galerias é um grande desafio.

Mas artistas estabelecidos, como Alexander Motyl, que já tem o aval de uma galeria na Philadelphia, também estão aderindo à novidade.

"Acho que a ideia de alugar a obra é brilhante", ele disse. "A maioria dos colecionadores tem algum tipo de dúvida sobre uma obra".

"Alugar permite que eles esclareçam essas dúvidas de uma maneira que também é respeitosa em relação ao artista".

Nem todos, no entanto, se entusiasmam com a proposta do site.

O britânico Gregor Muir, diretor executivo do Institute of Contemporary Arts (ICA), em Londres, explicou por que o comprador comum pode ter dificuldades em comprar arte de uma galeria renomada.

"O que as galerias querem é criar um mercado forte, saudável para o artista, então, na maioria dos casos, não é possível que você simplesmente entre em uma galeria e compre algo", explicou.

"É importante para o artista e sua carreira que sua obra seja adquirida pela melhor pessoa possível, isso tem a ver com a reputação do artista e da galeria".

"O Artsicle é um nivelador - não existe aquela sensação de que você tem de ir a algum lugar para encontrar a obra. A emoção da busca não está mais lá".

Mudando a Tradição
Tyron argumenta, no entanto, que quer criar uma nova classe de colecionadores de arte e mudar atitudes em questões como a transparência e o acesso à arte.

Ela explica que, ao contrário do que acontece na galeria tradicional, os quadros no site estão acompanhados de seus preços.

"O preço é o mesmo para qualquer um", ela disse.

Muir argumenta que para um artista que começa a ser reconhecido, o acesso tão fácil pode não ser interessante.

Tyron disse, entretanto, que não vê problema nisso.

"Se algum dos nossos artistas conseguir reconhecimento e o aval de uma galeria de alto nível, vou ficar radiante, mesmo que isso signifique que ele não vai mais vender no nosso site".

Segundo ela, cerca de 90% dos usuários do site estão alugando e 10% estão comprando a obra imediatamente. Em torno de 20% das obras são compradas após um mês de aluguel.

Tyron admite que, como a maioria dos artistas expostos é jovem, não dá para você saber se está comprando o próximo Picasso ou Damien Hirst.

Mas aconselha os clientes a comprarem a obra porque gostam dela, e não apenas como investimento. BBC Brasil - Todos os direitos reservados. É proibido todo tipo de reprodução sem autorização por escrito da BBC.

Fonte: estadão.com.br

www.artsicle.com

Até mais!

Workshop com Décio Ramírez

Workshop grátis de cartum com desenhista Décio Ramírez

O cartunista e quadrinhista paulistano  Décio Ramírez, irá ministrar workshop gratuito de cartum, na cidade de São Paulo.Uma aula demostrativa, interativa e muito divertida.Explorando os traços do desenho e abusando da criatividade. A aula será sábado dia 9 de abril, das 10hs às 13hs na Casa do Restaurador  (R: dos Três Irmãos, 475 – Loja Morumbi). 

Vagas  limitadas, o cartunista  pede que sejam feitas inscrições antecipadamente. Para maiores informações, ligar para (11) 3721-6529 ou escrever para o email lojamorumbi@casadorestaurador.com.br.

Fonte: Brazilcartoon.com

Até mais!

Liniers em Brasília

Quadrinhista argentino vem ao Brasil para uma marcar o lançamento da versão brasileira da revista Fierro, pela editora Zarabatana Books

Nesta quarta-feira, 30 de março, o quadrinhista argentino Ricardo Liniers, autor do célebre “Macanudo”, estará na Livraria Cultura do CasaPark Shopping Center (Brasília, DF) para uma tarde de autógrafos e confraternização  com seus leitores.

Liniers também estará presente para o lançamento da revista Fierro Brasil nº1. Para quem não saber a revista Fierro é um marco da produção de histórias em quadrinhos na Argentina e teve uma primeira versão, publicada entre 1984 e 1992, e uma segunda agora, a partir de 2006, que mensalmente chega aos “quioscos” do país encartada no jornal Página/12.

A edição brasileira da Fierro, que será publicada pela editora Zarabatana Books, irá apresentar aos leitores brasileiros esse time excepcional de autores argentinos:

• Desenhistas e roteiristas consagrados, que estavam presentes na primeira versão da Fierro e que continuam a colaborar na nova fase: Horacio Altuna, Juan Giménez, Max Cachimba, Carlos Trillo, El Tomi, Crist, Carlos Nine, Copi, Alberto Breccia e outros.

• Os artistas atuais, também consagrados ou em início de carreira, mas com um trabalho à altura dos grandes mestres: Liniers, Maitena, Lucas Varela, Salvador Sanz, Ignacio Minaverry, Gustavo Sala, Tute, Kioskerman, Lucas Nine e muitos mais.

• Além dos autores argentinos, a Fierro Brasil trará também autores brasileiros, alguns consagrados e outros estreantes na publicação, mas com um trabalho de qualidade excepcional e já com diversos livros editados:  Santiago, Fabio Zimbres, Adão Iturrusgarai, Eloar Guazzelli, Gustavo Duarte e Danilo Beyruth.

Outros livros do autor também são publicados no Brasil pela Zarabatana Books, são eles:

BONJOUR - Entre setembro de 1999 e junho de 2002, Liniers publicou a cada semana sua tira Bonjour no suplemento No do jornal argentino Página/12. Nesses trabalhos, anteriores a Macanudo, nota-se sua vocação para a experimentação em busca de um humor pessoal onde convivem múltiplos rgistros, que vão desde a ternura mais pura até um humor negro doentio e corrosivo (às vezes dentro e uma mesma tira). Vários dos personagens que logo exportaria para sua tira Macanudo dão seus rimeiros passos nessas páginas. Pequenos passos. Passos de pinguim.

MACANUDO – Humor, crítica de costumes, nonsense, poesia. Cada tirinha da história em quadrinhos do argentino Liniers continua a tradição dos grandes desenhistas de humor argentinos, como Quino e Maitena.

Em Macanudo desfila uma imensa galeria de personagens insólitos e divertidos: a menina Enriqueta, com seu gato Fellini e o ursinho de pelúcia Madariaga; Z-25 – o robô sensível; o senhor que traduz os nomes dos filmes; a Vaca Cinéfila; Oliverio, a Azeitona; o Misterioso Homem de Preto; As Verdadeiras Aventuras de Liniers (onde o autor desenha a si próprio com orelhas de coelho, e que se tornou sua marca registrada); duendes, ovelhas e pinguins; e tudo o mais que brotar da imaginação do autor.

Antologia de Historietas da Revista Argentina Fierro e de Quadrinhos Brasileiros
Diversos Autores – Zarabatana Books
Cor e P&B
21 x 28 cm
160 páginas
R$ 59,00

Tarde de autógrafos com Liniers
Quarta-feira, 30 de março, 13h às 15h
Editora: Zarabatana
Unidade: CasaPark Shopping Center
Endereço: SGCV
Local: Mezanino
Classificação Indicativa: Livre
ENTRADA FRANCA

Fonte: impulsohq

Mais sobre o artista

Liniers ou Ricardo Liniers Siri (nascido em Buenos Aires em 15 de novembro de 1973) é um quadrinista argentino. 

Ávido leitor, muito novo conheceu a obra de Hergé, Goscinny e Uderzo, Quino, Héctor Germán Oesterheld, Francisco Solano Lópes, Charles Schulz e Herriman.

Estudou publicidade, mas não se dedicou a ela.

Começou a desenhar para fanzines, e logo passou a desenhar para meios de comunicação profissionais, como Lugares, ¡Suélteme!, Hecho en Buenos Aires, Calles, Zona de Obras,Consecuencias, ¡Qué Suerte!, Olho Mágico, 9-11 Artists Respond, Comix 2000 e outras obras.

A partir de 1999, passou a publicar semanalmente no suplemento NO! do jornal Página/12. Em junho de 2002, após ter sido apresentado pela quadrinista Maitena, Liniers passou a publicar Macanudo na última página do jornal La Nación.

Em 2001 publicou, com Santiago Rial Ungaro, o livro Warhol para Principiantes.

Realizou duas mostras como artista plástico: "Macanudo", em Ludi (2001), e "Mono en Bicicleta", em La Bibliotheque (2003). Se sabe que vendeu alguns quadros.

Fonte: Wikipédia

Até mais!

Abaporu de volta ao Brasil

'Abaporu', de Tarsila do Amaral, é destaque em exposição

Comprada por um argentino, tela volta ao Brasil a pedido da presidente Dilma

23 de março de 2011 | 9h 36

Quando o quadro "Abaporu", da artista Tarsila do Amaral (1886- 1973), foi comprado, em 1995, por US$ 1,43 milhão em leilão em Nova York pelo empresário argentino Eduardo Costantini, houve polêmica e comoção no Brasil sobre a perda de uma das obras referenciais do modernismo brasileiro. Pintada em 1928, na fase antropofágica da produção de Tarsila - a tela inspirou ainda o "Manifesto Antropófago" publicado naquele ano por Oswald de Andrade e Raul Bopp na Revista de Antropofagia -, a obra volta agora ao Brasil, para ser o destaque da exposição "Mulheres, Artistas e Brasileiras", a ser inaugurada hoje no Palácio do Planalto, em Brasília.

"Abaporu", título inspirado na língua tupi e que quer dizer "homem que come gente", representa uma figura humana com pé e braço agigantados, tornando-se um símbolo da fase da artista. No mesmo período, ela criou a tela "Antropofagia" (1929), esta, pertencente à Coleção José e Paulina Nemirovsky (em São Paulo), e "Urutu" (1928), de Gilberto Chateaubriand, cedido em comodato ao MAM do Rio. O "Abaporu" fica em exposição permanente no Museu de Arte Latino-americana de Buenos Aires (Malba), inaugurado em Buenos Aires em 2001 e que apresenta o acervo do empresário.

Desde sua compra por Costantini, em 1995, a tela foi exibida no Brasil em 1998, em mostra com obras da coleção do argentino no Museu de Arte Moderna de São Paulo; em 2002, na exposição "Da Antropofagia a Brasília", na Faap; e em 2008, parte de "Tarsila Viajante", na Pinacoteca do Estado.

A mostra "Mulheres, Artistas e Brasileiras", realizada pela Faap a pedido da presidente Dilma Rousseff para celebrar o Dia Internacional da Mulher, reúne cerca de 80 obras de 49 criadoras e ficará em cartaz até 5 de maio. 

As informações são do jornal O Estado de S. Paulo. 

Tela esteve no Brasil pela última vez em 2008 

(Reprodução)

Até mais!

Jayme Cortez

“Após muito trabalho entre pesquisas, entrevistas e digitalização de imagens, é com grande satisfação que inauguramos este blog em homenagem ao grande ilustrador Jayme Cortez”.

É assim que se inicia o blog recém criado em memória a vida e obra ao Mestre dos Quadrinhos Jayme Cortez. A iniciativa é de Fábio Moraes e Jayme Cortez Filho que pretendem relembrar e registrar os trabalhos realizado por esse grande quadrinhista.

A importância de Jayme Cortez para os quadrinhos nacionais é tão grande que todo ano é relembrada no prêmio Angelo Agostini, promovido pela AQC-ESP – Associação dos Quadrinhistas e Caricaturistas do Estado de São Paulo, no qual batizou uma das mais importantes categorias da premiação com o nome do quadrinhista.

No blog é possível ver fotos do acervo da família e ilustrações para capas de quadrinhos e livros. De acordo com o site Bigorna “Os mantenedores do site também solicitam que todos aqueles que possuírem imagens, ilustrações ou fotos do Jayme Cortez entrem em contato para contribuírem com a melhoria do blog”.

Para conhecer mais sobre a vida e obra de Jayme Cortez, acessem o blog clicando aqui.

Sobre o artista: Nasce em Portugal em 1926, e começa no jornal O Mosquito com E.T. Coelho. Chega ao Brasil em 1947, e trabalha na Gazeta Juvenil com Messias de Mello. Em 1951, realiza a Primeira Exposição Internacional de Quadrinhos em SP. 

Faz centenas de capas para a La Selva, especialmente de terror. Ilustra cartazes de cinema para Mazzaropi, Zé do Caixão e outros.Lança 3 livros de desenho.Publica Zodiako e Tupizinho.Trabalha na McCan Erickson. Produz muito para inumeras editoras brasileiras. 

É diretor de arte na Outubro lançando artistas nacionais. Realiza várias exposições nacionais e internacionais.Trabalha nos estudios Maurico de Sousa. É premiado com o Caran Dáche em 1986 no Lucca 20. Infelizmente falece em 1987 devido a uma hemorragia. 

Em 1992 é realizada na Casa de Portugal uma exposição em sua homenagem. Em 1997, é feita em S. Bernardo do Campo uma retrospectiva com originais e reproduções abrangendo toda a sua carreira. Em 2002, é lançado o curta metragem "Coração de Mãe" de Denison Ramalho, baseado numa história em quadrinhos sua.

Em 2008 a Revista Ilustrar de Ricardo Antunes, publica uma extensa matéria sobre Cortez. Em 2009 O governo de SP inaugura a Gibiteca Jayme Cortez.

Com Will Eisner

Fonte: impulsohq e jaymecortez.blogspot

Até mais!

Lixo Extraordinário

No dia 25 de janeiro foi anunciado que o filme coproduzido por Brasil e Reino Unido "Lixo Extraordinário" estava na disputa pelo Oscar na categoria de Melhor Documentário.

Vencedor de prêmios de público nos festivais de Sundance e Berlim em 2010, o filme que foi dirigido por João Jardim, Lucy Walker e Karen Harley, vem impressionando e emocionando público e critica. O documentário é um dos favoritos para a premiação da Academia onde concorre com  "Exit through the gift shop", do artista plástico Banksy; "GasLand", de Josh Fox; "Trabalho interno", de Charles Ferguson; e "Restrepo", de Tim Hetherington e Sebastian Junger.

O filme está em cartaz em alguns cinemas do país, e com a indicação ao Oscar, devem aumentar as salas de exibição. 

A cerimônia de entrega será realizada dia 27 de fevereiro, e será transmitida para mais de 200 países. Todo mundo na torcida!!

Sinopse

Filmado ao longo de dois anos (agosto de 2007 a maio de 2009), Lixo Extraordinário acompanha o trabalho do artista plástico Vik Muniz em um dos maiores aterros sanitários do mundo: o Jardim Gramacho, na periferia do Rio de Janeiro. Lá, ele fotografa um grupo de catadores de materiais recicláveis, com o objetivo inicial de retratá-los. No entanto, o trabalho com esses personagens revela a dignidade e o desespero que enfrentam quando sugeridos a reimaginar suas vidas fora daquele ambiente. A equipe tem acesso a todo o processo e, no final, revela o poder transformador da arte e da alquimia do espírito humano.

www.lixoextraordinario.net

Até mais!

ART PROJECT

Ficou fácil conhecer os museus ao redor do mundo. Sabe como? 

Ontem foi o primeiro dia de googleartproject.com, um projeto de Google que nos permite desfrutar de mais de 1000 obras de mais de 400 artistas diferentes.

Em parceria com vários museus do mundo todo, podemos ver pinturas do The Metropolitan Museum of Art and MoMA em New York, The State Hermitage Museum em St. Petersburg, Tate Britain & The National Gallery em Londres, Museo Reina Sofia em Madrid, the Uffizi Gallery em Florença e do Van Gogh Museum em Amsterdam.

Cada imagem tem 7 bilhões de pixels, suficiente para fazer zooms impressionantes e não perder nenhum detalhe.

Podemos navegar pelos museus como se fosse Google Street, visitando salas e acessando às obras delas, assim como criar nossas próprias coleções para desfrutá-las posteriormente.

fonte: hatsnew.com

Visite! Art Project

Até mais!